ENTREVISTA A HIROSHIMA PAJUELO EN EL RESTAURANT “EL BUEN PALADAR”
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| PORTADA DE LOBO ESTEPARIO N° 12 |
También lo recuerdo como un “agitador”, que subido en una de las mesas del comedor hacia el uso de la palabra y llamaba a salir en protesta, ya sea por los recortes de presupuesto en la universidad o en defensa de los trabajadores que se encontraban en huelga, o también solidario con las luchas de los mineros y campesinos. Salíamos a “bloquear” la Av. Grau, produciéndose enfrentamientos con las “fuerzas del orden”, llamando la atención para que el gobierno atienda diversas demandas. En ese entonces la prensa siempre “parametrada” informaba en forma distorsionada sobre las diferentes luchas populares.
| Lienzo al óleo: ANGELITO NEGRO |
| Lienzo al óleo: LA TORERA |
He aquí la entrevista:
“Juveluna”: Maestro Hiroshima Pajuelo: Cómo conoció al artista plástico, el maestro Víctor Humareda?
HP: Una vez fui a visitarlo al Hotel Lima, toqué la puerta y me dijo: “pasa chino loco, por favor no hagas bulla mi esposa Marylin está descansando”; efectivamente cuando entré, un afiche de Marilyn Monroe de tamaño natural descansaba encima de su humilde cama.
“Juveluna”: Sabemos que usted ha pintado varias veces a Víctor Humareda casándose con Marylin Monroe…
HP: Es cierto pero mi amigo Víctor Humareda nunca sospechó que Marylin Monroe pronto le pediría el divorcio para casarse conmigo, ella ha sido y es mi fuente de inspiración para pintar innumerables temas, donde luce su inmensa belleza. Víctor la lucía tan sólo en un afiche, yo tengo sesiones reales con ella hasta la madrugada.
“Juveluna”: Cómo es que usted teniendo una larga trayectoria aún no ha expuesto una muestra pictórica suya?
HP: Yo me considero un artista plástico marginal, las galerías llamadas “exclusivas” me dan risa, porque están reservadas para una élite de pintores “chupamedias” del sistema. Por eso he decidido “tomar por asalto” los bares, los sindicatos, las calles y los parques para que mi arte establezca contacto directo, a quemarropa con el pueblo. Mis fusiles serán mis pinceles y mis balas, los colores.
“Juveluna”: Cuáles han sido las fuentes que han contribuido a la formación de su estilo?
HP: En la década del 70 tuve la suerte de viajar y visitar China en plena “revolución cultural proletaria”, en ese país bebí las fuentes de los grandes maestros de la Academia del Arte de Pekin, no sólo en el aspecto de la pintura sino también en otras áreas del arte, la ciencia y la cultura, como la psicoterapia, recuerde usted que escribí en el diario “La Prensa”, una serie de artículos relacionados con la Psicoterapia China, donde la prioridad principal era el aspecto social-político-ideológico del paciente, aún recuerdo la aplicación de la dialéctica en la lucha contra las enfermedades mentales: “dividir al paciente en dos, apoyar la parte sana para enfrentar y derrotar la parte enferma”, se refiere a que el origen de los trastornos mentales, es la alienación burguesa entronizada, especialmente en la estructura económica, se trata pues de reconstruir una nueva personalidad capaz de enfrentar y participar activamente en los embates de la gran tempestad de la lucha de clases. Esta serie de artículos se publicaron gracias a usted amigo Juvenal, cuando me puso en contacto con los dirigentes del Sindicato de Periodistas y Empleados del diario “La Prensa”.
En la revolución cultural china, el arte se desató en todo su esplendor, surgiendo obras clásicas como “la Opera de la Linterna Roja”. También cabe mencionar el cuadro “Mao Tse Tung camino a Ayhuan”, el cual se pintó colectivamente, resultando una gran obra maestra. Los afiches de la revolución cultural fueron por excelencia los DAZIBAOS, que se colocaban directamente en las calles, allí también reside mi aprendizaje, cuya técnica e incorporado a mi estilo actual. Por eso, cuando pinto un cuadro siempre me inspiro en el DAZIBAO.
El creador del cartel publicitario o afiche, fue sin duda TOULUOSSE-LAUTREC. Este género artístico al llevarlo al terreno político, se convierte en un instrumento eficaz para la ideologización del arte contestatario. El DAZIBAO desarrollado en la revolución cultural, fue decisivo. El afiche artístico puramente decorativo se convierte en una herramienta política con un poderoso mensaje social. La “GUERNICA” de Picasso se mantendrá por siempre en la historia, denunciando el crimen fascista de Adolfo Hitler.
“Juveluna”: Cómo ve usted el desarrollo del arte pictórico en el Perú?
HP: En el terreno del arte se libra en forma clara y concreta una vigorosa lucha de clases que es el reflejo de la lucha de clases que se da en la sociedad. Por un lado, vemos el fortalecimiento de una generación de pintores que plasman en sus cuadros la belleza de nuestro ecosistema, el más rico del mundo en su biodiversidad y también la heroica lucha del pueblo por lograr sus conquistas sociales-económicas y culturales. En esta etapa contemporánea tenemos actualmente grandes referentes que simbolizan la identificación con nuestra realidad histórico social, como son Teodoro Núñez Ureta y Francisco Izquierdo. Por otro lado vemos a una argolla mediática de artistas alienados que están totalmente “occidentalizados”, pintan las miserias del neoliberalismo cerril y salvaje, allegados a los señores del poder, como decía “Chacho” Martínez, y que constantemente salen publicitados en las páginas sociales de la “pituquería”, revistas del “HIG LIFE” como “Cosas”, “Somos”, “Caretas”, etc., puntualmente puedo mencionar algunos referentes que cumplen este triste papel como los Revilla, los Llona, los Szyslo, etc.
Ante la discriminación y la exclusión que practican ciertas “Galerías Exclusivas” de las zonas residenciales, últimamente han surgido espacios que acogen la creación de este movimiento renovador que construye nuestra identidad nacional, como el EL AVERNO, SAVARIN, VIERNES LITERARIOS, ETC.. Actualmente estamos derrumbando mitos, rompiendo eslabones, desatando la ira justiciera de nuestro pueblo, quemando las momias políticas e ideológicas que dominaron por siglos, perpetuando la dominación, el engaño político, la explotación, la alienación de la conciencia humana. En conclusión, no venimos a ofrecer y avalar una paz y sosiego que no existe, venimos con la espada ardiente a desalambrar las tierras usurpadas, para que, en algún momento, como decía Javier Heraud, nos pertenezcan para siempre, el mar, la tierra, los frutos y los pájaros. Cerraremos el paso con un torrente de colores a los monstruos de toda calaña, batiremos con nuestros pinceles y lienzos la mugre de un sistema social caduco, obsoleto y corrupto que impiden la libertad, la justicia y el desarrollo. Hoy por hoy, no permitiremos que un Felipillo fascistoide, pretenda destruir las cuencas de agua de Cajamarca para entregar el oro a las transnacionales. ¡¡CONGA NO VA CARAJO!!
Agradezco nuevamente a Juvenal Luna Flores, director del periódico virtual “Voz Alta”, por esta gran oportunidad para saludar a esta nueva generación creadora que representa a todas las sangres de nuestro país, un batallón selecto de artistas con un nuevo mensaje fresco y renovador, con una nueva ética de compromiso con el país, con el perdón de algunas omisiones, allí tenemos a Julio Quispe Quispejo, Víctor Luján, Víctor Salvo, Wilfredo Navarrete, Carlos Ostolaza, Jorge Galagarza Jaime, José Li Ning, Gustavo Bernal, Fernando Vento, Angélica Aranguena, Juan Pablo Hurtado, Jorge Altamirano, Eduardo Cochachín, Federico Villanueva, Luis Guardamino, Alex Castro, César Yauri, Yanarico, Arcadio Boyer, Juan Milla, Carlos Carrizales, Gerardo Reynoso, Jorge Valdivia, Tito Castañeda, Humberto Delgado, Francisco Quijano, Jaime Montalvo, Quispekani, Hugo Salazar, Carlos Huanay, etc.
